Nuevo disco del guitarrista francés Juan Carmona

El duodécimo trabajo del reconocido guitarrista flamenco francés Juan Carmona, «Zyriab», se basa en el periplo del músico poeta Zyriab, que hace escala en varios puntos del Mediterráneo de Bagdad a Córdoba.

Sin dejar de estar profundamente arraigados en la tradición, los dos artistas, Juan y Zyriab, tienen en común su visión moderna de la música y la filosofía del viaje. Actuando como verdaderos transmisores, lanzan puentes entre las músicas del Mediterráneo y elaboran una nueva odisea musical.

El artista homenajea al inventor de la música árabo-andalusí, como un guiño al Premio «Zyriab des virtuoses» que le entregó la UNESCO hace algunos años, lo que son las coincidencias del destino.

«Qué alegría participar en este álbum que mezcla tantas músicas que me gustan, con una sinceridad y una autenticidad poco comunes. Juan, cuando uno escucha tu música, enseguida sabe que es el corazón el que habla con virtuosismo»

Oufaâ Bennani, Présidente du Comité National de la Musique du Maroc. Partenaire officiel de l’UNESCO

La palabra Zyriab es omnipresente en la trayectoria de Juan Carmona. A su vez ha querido rendirle homenaje. 

«su odisea musical confirma su genio en el toque y la composición de ese maestro del flamenco con dedos de oro que es Juan Carmona».

Marianne Poncelet, Vicepresidenta Ejecutiva de la Internacional Fundación Yehudi Menuhin:

Así crea Juan Carmona una alquimia, inspirada en ese viaje iniciático por el corazón de la música y de la historia… Nos habla de una época que ya no es, pero cuya alma sigue palpitando en cuanto roza las cuerdas de su guitarra. Entonces, parece que aún se deja escuchar el eco de un oud de cinco cuerdas. Es Zyriab quien sonríe.

Antonio Reyes en la Suma Flamenca 2021

SUMA Y SIGUE

Con una novedosa versión de «La Leyenda del Tiempo» engarzada en otras estrofas míticas, empezó el chiclanero Antonio Reyes su recital en una Suma Flamenca de la que sale reforzado. Buen ambiente y responsabilidad de un artista capaz de llenar aforos y de solvencia hasta ahora siempre demostrada.

Y la principal causa de su renovada posición en el escalafón es que le vimos en registros mucho más atrevidos, dentro de su ortodoxia caracolera, que es costumbre. Con la inefable ayuda de Dani de Morón, a nuestro juicio incomparable acompañando, Antonio se mete sin rubor en búsquedas que además le ayudarán en los tiempos imaginativos, pero también de gran competencia, en los que se está adentrando el cante. Soleá por bulerías con aire nada convencional y taranta. Sí, todos estos estilos que se le presuponen a una figura del cante como es Antonio, pero sabiendo que la audiencia tampoco le echaría en cara quedarse al abrigo de los estilos de los puertos y su Cádiz. Ahí es ya un consumado intérprete y, en parte, sus incondicionales tendrían buena mercancía. Pero optó por abrir repertorio y eso se agradece siempre. Por si había dudas de su capacidad.

En las alegrías se volvió a notar a un peso pesado del género con las armonías de un Dani de Morón que también por tangos mostró que su cabeza pensante tiene la densidad de acordes para acompañar a un regimiento. Seguiriya muy ligera de compás pero de afinación y quejío exclusivo. Sin tanta negrura en sus «soníos» como en otros metales de su tierra, pero con el plus de una voz de una rapidez fulminante en los tercios.

Las bulerías, añejas, con ecos de golpe, que Dani perfectamente hubiera podido engranar con los soniquetes de Diego del Gastor. ¡¡ … y eso hizo por momentos!! Nos alegramos mucho, Dani es grande también en afición.

Dani, decíamos, es un gran acompañante porque a su guitarra de técnica deslumbrante une un soberano liderazgo en el escenario, calentando a la vez al público con su perenne «buen rollo». Parece fácil, pero que eso salga en coyunturas de tanta responsabilidad no está al alcance de cualquiera, y más sabiendo que no son compañeros habituales el chiclanero y el sevillano.

Recital corto, las modas y leyes lo imponen, pero intenso. Antonio Reyes regaló unos fandangos caracoleros y fin de fiesta con «pataíta» de uno de sus excelsos palmeros. Suma y sigue, Antonio.

Redacción www.chalaura.com

ANTONIO REYES | Esencia | Estreno absoluto | 75’ TEATROS DEL CANAL fotografiado por el fotógrafo Pablo Lorente

Festival «Torre del Cante» 2021. Alhaurín

El festival flamenco «Torre del Cante» en su XLVII edición se celebró en dos días (el 18 y el 19 de junio de 2021) por primera vez en su historia debido a las restricciones impuestas por la pandemia del Covid-19.

El festival tuvo lugar en la Finca El Portón de Alhaurín de la Torre y estuvo dedicado al cantaor Alonso Núñez Núñez, más conocido como Rancapino. Con ello se le quiso homenajear por su trayectoria y aportación al arte flamenco.

Caracolillo de Cádiz abrió la sesión del del viernes 18 de junio con el acompañamiento de Miguel Salado a la guitarra y de Manuel Cantarote y Manuel Linaza al compás. Comenzó cantando por alegrías acordándose de su tierra y continúo por soleá, tangos y bulerías, en las que tuvo el detalle de acordarse, entre otros, de El Turronero.

Terminó cantando por fandangos a capela al estilo Chato Méndez.

A continuación cantó Rancapino Chico con Antonio Higuero a la guitarra y con Manuel Cantarote y Manuel Linaza a las palmas. Empezó cantando por soleá y después por malagueñas de improviso para dedicárselas al homenajeado: su padre, el cual apareció entre el público. Continúo por tangos y fandangos acordándose, entre otros, del fandango corto del Gordito de Triana. Finalizó por bulerías.

Le sucedió en el escenario su sobrina Esmeralda Rancapino acompañada por Paco León al toque y Cantarote y Manuel Linaza a las palmas. Cantó por soleá, tangos y bulerías para terminar por zambra, dedicándosela a su abuelo Rancapino, que la escuchó atentamente sobre el escenario y tuvo la oportunidad de cantar algún verso a dúo.

A continuación cantó María Terremoto con Nono Jero al toque y Manuel Cantarote y Manuel Valencia al compás. Empezó cantando por tonás y seguiriyas para continuar con bulería por soleá, tangos, bulerías y terminar con un fandango.

Como broche final tuvimos la oportunidad de escuchar al maestro Rancapino por fandangos acompañado a la guitarra por Paco León.


La sesión del sábado 19 de junio la abrió el ganador del concurso “Mirando a la Torre 2020” Francisco Heredia, acompañado a la guitarra de Ismael Rueda. Cantó por malagueñas, soleá, tientos-tangos y fandangos, en los que se acordó del propio Rancapino.

A continuación fue el turno de Juanfran Carrasco con Rubén Lara al toque y acompañado de Tate Núñez y Cepa Núñez. Empezó cantando bulería por soleá y continuó por tangos, bulerías y fandangos.

Le sucedió en el escenario Antoñita Contreras acompañada a la guitarra por Juan Ramón Caro y a las palmas de Vanessa Fernández y Rosa Linero. Cantó por malagueña y jabegote, cantiñas, farruca, rumba, soleá, seguiriyas y bulerías.

Para cerrar la sesión de cante tuvimos a Ezequiel Benítez con Paco León al toque y Tate Núñez y Cepa Núñez al compás. Cantó por tientos, soleá, fandangos y bulerías.

El último artista en participar fue el bailaor Farruquito acompañado al cante por Mari Vizárraga, Ezequiel “Chanito” e Ismael de la Rosa “Bolita”, a la guitarra por Antonio Santiago “Noño” y a la percusión por Paco Vega. Empezó bailando por soleá y a continuación Mari interpretó unos tangos. Para terminar bailó por alegrías y bulerías, en los que le acompañó su hijo, Juan El Moreno.

Para cerrar la noche y el festival los artistas nos brindaron un fin de fiesta por bulerías.


Texto: www.chalaura.com

Mayte Martín en la Suma Flamenca 2020

REGRESIÓN COLECTIVA (CON MULTIORGASMO)

No fue sólo Mayte Martín la que vivió “una regresión conmovedora” el pasado día 17 en los Teatros del Canal. En realidad, fueron todos los que asistieron a su megarrecital.

Sin duda uno de los platos fuertes de la Suma de 2020 y también de todo el año.

Y es que su “Déjà Vú” es, de largo, su apuesta musical más contundente. Lo más complejo, abierto y versátil de su carrera. El espectáculo en el que más registros de la cantaora vemos. Trascendiendo no sólo al flamenco clásico, al más rompedor e incluso a la Mayte de boleros, la que añoraba tanto su recordado Montoliú.

Realmente es un volver a sus inicios, a su lanzamiento, a sus “hits” y a su universo musical. Es Mayte. Ver “Déja Vú” es ver a Mayte Martín en toda su expresión.

Es comprender que ella valora, y mucho, a cantaores/as olvidados (a posta) por parte del flamenco. Los mismos Campanilleros del inicio fueron una reivindicación, no sólo a la Niña de la Puebla. Es un canto-e a un grupo de artistas a los que se ninguneó tiempo atrás. Y quien crea que los Campanilleros son estilos menores les animamos encarecidamente a escuchar la versión de Mayte y guitarras. Por cierto, a la Niña de la Puebla la dieron por muerta para no rendir cuentas de su ausencia en alguna serie flamenca televisiva. Que lo sé yo.

Pero además, comprender a Mayte es rebuscar en Pastora Pavón por peteneras. Es venirse abajo con esa vidalita que todos coreamos y es, por supuesto, tirarse un buen rato por soleá de todos los pelajes. En la catalana conviven todas las estéticas, épocas y “tamaños” de cantes.

Pero como Mayte es multiorgánica en lo musical y hace multiorgásmico a su público, no sería Mayte sin acordarse del folclore patrio y pasarlo por la túrmix de sus musicazos. Las versiones de las “Morillas de Jaén” y “Los Cuatro Muleros” están pidiendo una transcripción para voz y dúo de guitarras obligatoria en las aulas de música de cámara.

Comprender a Mayte Martín es saber con certeza que ella es bolero, es un par de bulerías históricas que abren y cierran “Querencia” y es saber que con ella no va cualquiera. Mayte sabe tocar muy bien y por ello es la mejor a la hora de escoger guitarristas (como su admirado Morente). Alejandro Hurtado y José Tomás Jiménez Villalta, dos bordones como dos soles, son la guitarra total.

Y saber escoger percusionistas que no peguen porrazos (inmenso David Domínguez) poner músicos donde otros sólo ponen amiguetes y elevar el baile flamenco a la categoría de lujo oriental. Esta vez en la persona de Patricia Guerrero.

Realmente sí, fue una regresión, pero sin el ánimo de desenterrar algo que estaba latente porque todos sabemos que Mayte lo lleva siempre en su mochila muy a mano. Lo impresionante es que lo saque todo en la misma sesión. Ahí deja claro quién es quién.

Concienciados, como bien dijo la protagonista, pero con ganas de ir al teatro, así sí. No todo el mundo es capaz de sacarte de casa sin vacuna. Pero un multiorgasmo bien lo vale.


Redacción www.chalaura.com (Pablo San Nicasio Ramos-L.Miguel Hernández)

Pepe Habichuela y Kiki Morente en la Suma 2020

RECUERDOS DE LA ALHAMBRA

Recta final de la Suma Flamenca. Esta extraña y casi “tapada” Suma, la de este año. Morente como motivo principal y, por ello, el día de los Habichuelas y Morentes quedaba bien marcado como uno de los “señalaítos” del serial.

Fue una evocación casi literal de aquellos conciertos del patriarca junto a su pléyade-coro de músicos-familia.

Y es que desde el inicio nos acordamos de don Enrique. Con su hijo menor a palo seco, evocando su Zorongo, las letras de las tonás, con ese golpeo por seguiriya de Josemi y Bandolero. Morente estaba presente. Y no sólo Enrique. Kiki está progresando a pasos agigantados. Lo mismo es pronto para pedirle que abra su camino, pero bien está enmarcar que lo del padre lo tiene muy pero que muy bien aprendido.

Y entonces, el premio gordo de la noche. Inesperado. Salió pronto. Josemi Carmona, lo sabíamos pero a la vez no nos cuadra porque se nos hace raro, se abrió solo de guitarra y sacó una tonelada de flamencura con pedalera y ecos a granaína, a levante. Espectacular el soniquete de este guitarrista. Una verdadera pena que no se bata el cobre con los grandes del toque solista y apenas le veamos así. A él parece que le van más los combos y Ketameos. Este señor, metiéndose en las harinas que recorrió su padre y en la que se embarca su sobrino lejano el “cascarilla”, más conocido como Habichuela Nieto, lo haría muy muy bien porque es personal y sabe cómo sacar sonido a la guitarra. Y créanme que eso es dificilísimo. Josemi Carmona tiene guitarra que regalar y no estamos ahora para andar escatimando recursos.

Este no deja de ser un año raro, cierto. Pero es en estos momentos en los que se ve el compromiso o la cicatería de los profesionales del flamenco. Mientras algunos jóvenes y no tanto andan deseando trabajar o incluso en las colas del hambre, otros más rutilantes parecen esperar a que escampe. Pasa también en el toreo, por ejemplo. Cosas de algunas de las figuras. El caso es que al final, en cuestiones de guitarra, están siendo los veteranos y los que no están muchas veces en los grandes circuitos guitarrísticos los que acabarán siendo referencia.

Mientras tanto, nosotros vibrando con los Morentes y los Habichuelas. Fin de la primera parte por granaína y “La Aurora de Nueva York”. Referencias obligadas y nos reiteramos en la limpieza y afinación de Kiki. Hace años nadie daba un duro por él y ahora lleva la bandera Morente con guapeza y más que dignidad. Bravo.

La Abadía se vino abajo cuando apareció Pepe Habichuela. Lógico. Es de los veteranos de esto y ahí sigue. Sólo abrirse por soleá y ya sabemos que estamos en otro tiempo y en otras ideas de toque. Otra liga.

Tan flamenco como cercano. Hasta poniendo la cejilla donde no es, da juego el maestro. Y su hijo detrás diciéndole cómo ha de ponerla. Cosas del directo.

Qué más da. Como si quiere tocar un ukelele, le sacaría sonidazo.

Y más cuando del cielo baja Morente para ponerle en off un cante de levante antológico. Idea de las buenas y mucha emoción.

En esas tesituras de cantes libres se incorpora Kiki y, con los minutos, el cartel completo. Cuatro para que no digan luego que son grupo de riesgo. Acaba un recital en el que el compás llegó al final y casi de tapadillo. No fue nunca Morente de fiesta y acabose en las clausuras y se huele que José Enrique puede gustar de la misma discreción. Sería un detalle por su parte, en tiempos de tanta pirotecnia sin licencia de ruidos.

Sin ser un recital sobresaliente, hubo momentazos. Grandes recuerdos, pellizco, novedades, esperanzas y, sobre todo, muchísima Habichuela en rama.


Redacción Chalaura.com: PABLO SAN NICASIO y JULIÁN REDONDO

Foto de portada: Paco Manzano. Fotografías de interior: @sumaflamenca

Cancelada la «Silla de Oro» 2021

Reproducimos la nota de prensa que se nos remite al respecto:


Leganés, 18 de diciembre de 2020

Desde la Asociación Cultural Flamenca Jondo lamentamos profundamente tener que comunicar que el Concurso de Cante Flamenco Silla de Oro 2021 queda suspendido debido a circunstancias ajenas a la organización.

Queremos poner de manifiesto que, pese a las circunstancias que en este 2020 nos ha tocado vivir, desde la directiva de la Asociación se ha hecho todo lo que estaba a nuestro alcance para que el barrio de La Fortuna y la ciudad de Leganés pudieran ofrecer, un año más, un Concurso de Cante Flamenco que tras más de 25 años ha conseguido hacerse un hueco en el gélido invierno madrileño, así como en el panorama nacional, pero finalmente no podrá tener lugar como estaba previsto en enero de 2021.

Aprovechamos la oportunidad para agradecer a los artistas que se han presentado este año y desde sus comienzos y sin los que nada de esto tendría sentido, al público que durante este largo camino nos ha acompañado y nos ha empujado a continuar con esta bonita tarea, también a todos los compañeros de los medios de comunicación, y a todas aquellas personas o instituciones que, de una manera u otra, han aportado su granito de arena para que el Concurso de Cante Flamenco Silla de Oro sea uno de los concursos más importantes del país.

Agradecemos de forma especial el apoyo y los recursos que desde el Ayuntamiento de Leganés se nos han brindado en los últimos años, y en particular al alcalde, don Santiago Llorente Gutiérrez, quien ha mostrado siempre su firme compromiso con el Concurso y con el Flamenco.

Gracias y esperamos volver a vernos pronto.

Atentamente, la Directiva

Rafael Riqueni en la Suma Flamenca 2020

Redacción www.chalaura.com

(Pablo San Nicasio Ramos y Julián Redondo)


BRAINSTORMING RIQUENI

Arrancó la atípica Suma Flamenca 2020, invernal e in-extremis, con el concierto del que fuera uno de los guitarristas predilectos del maestro Morente, dedicatario del festival de este año: Rafael Riqueni.

Aunque no es el que fue, desde luego sigue siendo ese milagro en forma de guitarrista flamenco cuya cabecita sigue dando que hablar y gozar a los flamencos.

Concierto corto para lo que nos gustaría. Pero las restricciones y los tiempos duros se imponen. Mucha ceremonia de higiene y respeto, estamos hechos ya a una dinámica de la cual más nos valdría escapar pronto. Sería buena señal.

Comenzó el maestro por granaína. Solo. De hecho medio concierto se lo raspó como deberían hacerlo todos los que se denominan grandes del toque. Eso es lo meritorio de Riqueni y nunca dejaremos de cantárselo. Que un guitarrista como él, con sus circunstancias, sea a la postre el más aficionado al toque puro, solista y clásico, deja en bastante mal lugar al grueso del escalafón. Sobre todo a los más jóvenes.

En todo caso volvamos a su granaína, tan a compás a pesar de lo libre del estilo. Con secciones en las que predominó la potencia del toque del trianero.

Por soleá, la de “los Llanos”, prosiguió Riqueni. Es uno de sus palos fuertes. Sí, es cierto que no hay la limpieza, velocidad y compás de antaño. Pero para eso estarán los que se estudien estos monumentos a la guitarra.

No dejamos de recordarlo, urge la transcripción completa de la obra de Riqueni para los que vendrán. Son piezas de repertorio de concierto para cualquier guitarrista del mundo.

Por alegrías y bulerías terminó la primera parte.

Mención a Antonio Benamargo, organizador de la Suma y uno de los protectores de Rafael tantos y tantos años.

Pasado el ecuador del recital aparecieron Manuel de la Luz y Salvador Gutiérrez. Compañeros de esta “Herencia” que lleva a los escenarios uno de los guitarristas más especiales que tenemos. Rafael Riqueni no tiene ni tendrá discípulos, ni imitadores. Es imposible. Por como es él. Eso no se aprende ni se imita. El “riquenismo” nació y morirá con Rafael. No hay más.

Ecos a Morente en la recreación a trío de “La Estrella”, los Fandangos al Niño Miguel y una estupenda fantasía por bulerías.

Lo mejor llegó afinando por rondeña y a compás de tangos. Fueron cuatro minutos, pero de los de guardar. Fin de fiesta por rumba “Domalabra”.

Lo bueno de Riqueni es que se ve cómo es. Lleva toda su vida escapando y a nosotros lo que nos gusta es verle como es él al natural. Sus, para él, imperfecciones son las que hacen que el mundo del flamenco pueda ver otra perspectiva en la soleá, en una granaína, en unos tangos. Todo es diferente, como lo hacía su añorado Manuel Molina.

Su mirada no es terrícola. No nos importa que a veces no le salgan las palabras-notas, porque sabemos sus intenciones y admitimos que ninguno de nosotros lo había pensado.

Como no habíamos podido imaginar que iba a acabar ofreciendo en una sola entrega tres versiones de Moon River, My Way y Cinema Paradiso. Qué pena que este guitarrista sea español. Como sucedió con tantos otros, si llega a nacer en Florida hoy le estábamos levantando iglesias. Bendito Rafael.

Nueva colaboración «chalada» en los medios nacionales

Desde el pasado mes de junio, nuestro director Pablo San Nicasio colabora en el programa «Hoy por Hoy» de la Cadena Ser, en su emisora Madrid Oeste, con una sección de flamenco denominada «Nos ponemos flamencos» que se emite semanalmente y que tiene como función la difusión y acercamiento de la música flamenca al gran público.

Os dejamos los links de algunos programas:

https://cadenaser.com/emisora/2020/06/19/ser_madrid_oeste/1592575505_040026.html

https://cadenaser.com/emisora/2020/07/17/ser_madrid_oeste/1594993891_960951.html

https://play.cadenaser.com/audio/029RD010000000002621/?ssm=whatsapp

Cierre del Villa Rosa

Cierra Villa Rosa

NOTA DE PRENSA

EL PLAN NACIONAL DE AYUDA NO LLEGA Y EL CENTENARIO TABLAO VILLA-ROSASE VE OBLIGADO A CERRAR Y DESPEDIR AL 80% DE SU PLANTILLA

#SOStablaosflamencos #SOStablaovillarosa

Abierto 365 días al año, con 16 trabajadores en plantilla y alrededor de 50 artistas/mes que rotaban dentro de su variada programación, Villa-Rosa se ha visto obligada al despido de doce de sus trabajadores, haciendo el esfuerzo de mantener en ERTE a tan sólo cuatro, en espera y apurando la confianza de que las ayudas lleguen y puedan recuperarse de esta drástica situación:

“Hemos estado aguantando durante más de 3 meses a que lleguen ayudas urgentes, pero los plazos se agotan y uno tiene que tomar decisiones poniéndose en lo peor  y contando con los recursos que se tienen a día de hoy”

Rebeca García, Dtra de Márketing, Comunicación y Desarrollo de Negocio

Madrid 19 de junio de 2020

El Tablao más antiguo  del mundo, por el que han pasado las más grandes figuras del flamenco desde 1920 y que hasta la llegada de la pandemia mantenía una programación de altísima calidad contando siempre con las grandes figuras del panorama flamenco actual, se encuentra en peligro crítico de extinción.   La ausencia de turismo, junto con las medidas de distanciamiento social  impuestas en  los lugares que ofrecen espectáculos en vivo, hace que sea imposible retomar la actividad sin derivar en una ruina total y, en consecuencia, un cierre definitivo.

Por ello, y depositando la confianza plena en el Gobierno e instituciones competentes del sector, el empresario y hostelero D. Jesús Rodríguez Cerezal, propietario del mítico tablao, ante la incertidumbre que hay en cuanto a posibles ayudas y la inminente fecha de vencimiento del estado de fuerza mayor, se ha visto obligado a tener que tomar la drástica decisión de pasar de la situación de ERTE de 12 de sus 16 empleados, a ERE. Siempre con la premisa de que uno tiene que contar con lo que tiene a día de hoy y valorar, desde esa posición, lo que puede aguantar o no. Y en este marco, uno de los peores, Jesús sabe que no puede mantener a toda una plantilla con las puertas cerradas. Con cero ingresos. El mayor deseo de Cerezal  es poder abrir, pero la ausencia de turismo, que supone el 80% de la taquilla, hace inviable esa deseada reapertura. Lo que más miedo le da es que ante un cierre definitivo Villa Rosa acabe en manos de un inversor que deseche la actividad de Tablao, aquello para lo que nació Villa Rosa, a otra actividad como ya viene ocurriendo con edificios históricos de la capital, lo que supondría una irreparable y definitiva pérdida de este gran Templo Flamenco.

Haciendo un esfuerzo he podido mantener a cuatro trabajadores, confiando en que llegarán ayudas a los tablaos, un sector tan importante para el desarrollo de artistas, la promoción y exhibición de una arte que en noviembre de 2010 fue declarado Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO. Pero si esas ayudas no llegan, los tablaos moriremos, nos veremos obligados a echar el cierre definitivo”

Jesús Rodríguez Cerezal. Propietario de Villa Rosa.

Y es que el FLAMENCO no sólo es un atractivo turístico, sino parte de la identidad de un país que tiene en él la base de gran parte de su cultura. El flamenco hace que nuestra identidad sea reconocida fuera de nuestras fronteras a través de nuestra cultura. El turismo, siendo optimistas, no retomará la confianza hasta abril-mayo de 2021, ojalá pudiéramos subsistir con sólo público español, pero siempre ha habido un problema de base cultural con el público nacional, quienes han asistido a un espectáculo de flamenco lo adoran, pero una gran parte del público español no lo ha hecho nunca y siguen con el cliché de que el flamenco es “para guiris”. Opinión existente claramente por desconocimiento pero, guste o no, esa es la realidad. Aunque nos visitaran aficionados nacionales, que los hay, éstos serían un 50% del aforo, de ese 20% de público nacional… os podéis imaginar que con ese número de localidades no puede sobrevivir un tablao de las dimensiones de Villa Rosa.

Desde la asociación de tablaos flamencos de España, ANTFES, recientemente creada ante el inminente peligro de desaparición o cierre definitivo de los tablaos, y en la cual Villa Rosa ostenta una de las Vicepresidencias, se está luchando para que el flamenco, sus artistas y las casas que ofrecen maravillosos espectáculos de arte jondo de forma continuada podamos sobrevivir a esta lamentable situación provocada por la ya archiconocida e internacional pandemia.

Recordamos las medidas que pide ANTFES en nombre de todos los tablaos de España:

¿Qué medidas pide ANTFES dentro de ese Plan Nacional de Ayuda al Flamenco?

ANTFES pide al Ejecutivo de Sánchez medidas concretas dentro de ese Plan Nacional de Ayuda al Flamenco que les permitan garantizar la continuidad de este arte y en el que los tablaos tengan el lugar relevante que les corresponde por su aportación clave a este sector.

En palabras del presidente de ANTFES, “hasta el inicio del año 2021, cuando se haya podido confirmar la movilidad internacional sin riesgos, sabemos que no podremos empezar a ver una reactivación real de nuestros negocios”.

 

MEDIDAS URGENTES

  • Es por ello, que una de las medidas concretas que pide al gobierno es la posibilidad de extender los ERTE por causa de fuerza mayor para este sector hasta el 31 de diciembre de 2020, para cubrir estos meses en los que los tablaos no van a poder funcionar.
  • Subvenciones a corto y medio plazo por el año de cierre al que se enfrentan y que contribuyan a paliar la situación de pérdida de actividad económica de los mismos, al no poder ejercer su actividad debido a la escasa llegada de turistas internacionales a España. Para poder afrontar los gastos generales de los negocios y poder mantener a sus trabajadores hasta el momento de reinicio de su actividad.
  • Eliminación de la medida de reducción de aforo. Si se abre con reducción del aforo, el 95% de los tablaos tendrán que cerrar finalizando definitivamente su actividad.

RESTO MEDIDAS A CORTO Y MEDIO PLAZO

  • Reducción del IVA relativo al coste de las entradas en espectáculos. Del 10% al 4%.
  •     Estar presentes en las negociaciones colectivas. Tanto a nivel nacional como autonómico, en materia laboral participando en los distintos convenios colectivos de hostelería y artistas.
  •     Participar en las distintas mesas sectoriales de Turismo y Cultura.
  •     Estar presentes en todas las campañas promocionales. Tanto nacionales como internacionales. A través de Tourspain y de las distintas organizaciones institucionales.
  •     Acuerdo con el Ministerio de Trabajo, Migraciones y Seguridad Social para las bonificaciones en la contratación en el régimen especial de artistas de manera temporal.
  •     Hacer una apuesta decidida por academias y centros de formación en arte flamenco por parte del Ministerio de Cultura y Deporte, para implementar así la oferta de empleo para los artistas flamencos españoles; y apostar de forma decidida por los creadores y empresas de la moda flamenca.
  •     Posibilidad de cesión de nuevos espacios al aire libre para desarrollar esta actividad como complemento a los locales en interior.
  •     Que los tablaos sean declarados «actividad de interés especial” para el Estado por su valor cultural, turístico y de identidad de marca España y reciban, por tanto, medidas temporales de ayuda que permitan al sector el mantenimiento de los puestos de trabajo.

Lo que más deseamos es que estas ayudas lleguen, que podamos aguantar hasta conseguir trabajar con normalidad (no en la nueva normalidad que es inviable en nuestro sector), que podamos recuperar a nuestro gran equipo y así volver a contratar a nuestra cartera de maravillosos artistas y, finalmente, que volvamos a sentir el latir de esas centenarias tablas  que tantas hermosas emociones y arte han derrochado durante más de un siglo.

TABLAO FLAMENCO VILLA-ROSA

www.tablaoflamencovillarosa.com

IG @TablaoVillarosa

#SOStablaosflamencos #SOStablaovillarosa

Contacto de prensa

Para más información, material gráfico o entrevistas, no dudéis en contactar con nosotros: Rebeca García- info@tablaoflamencovillarosa.com Tf. +34 615 295 264

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