Echamos mucho de menos su presencia. Enrique Morente Cotelo (Granada 25-XII-1942. Madrid 13-X-2010) es y será el mayor renovador del cante flamenco de esta época que nos toca vivir. Porque, si su interpretación y conocimientos de la tradición resultaron asombrosos, su intuición y gusto por el riesgo le llevaron a explorar las fronteras que ningún otro artista de su tiempo había conocido ni de oídas.
O, también conocida como “la más grande”. Porque cuando hablamos de Rocío Trinidad Mohedano Jurado (Chipiona, Cádiz, 18-9-1946. Madrid, 1-6-2006) nos referimos a quizá, la voz más prodigiosa que ha dado la copla y sobre todo la canción española en décadas.
También aficionada y tremenda intérprete de flamenco, lo más sobresaliente de este torrente de voz y garra ha sido su legado en forma de creaciones para ella por parte de los mejores letristas y compositores en castellano. Ecléctica en los registros y géneros, pero siempre sobresaliente en resultados, calidades y repercusión. Hasta diecisiete millones de copias vendidas, los datos son los datos.
El mayor icono flamenco y gitano de siempre, José Monge Cruz (San Fernando, Cádiz 5-12-1950. Badalona, 2-7-1992) fue, sobre todo, un grandísimo cantaor de flamenco.
En apenas veinticinco años de carrera profesional, Camarón fue capaz de ganar concursos, grabar algunos de los mejores discos de la historia del cante junto a Paco de Lucía, Tomatito o Vicente Amigo, llenar estadios y crear una religión que ha obligado a reediciones, antologías y películas para mantener una llama que por sí misma sería capaz de arder hasta el fin de los días.
De esos siete u ocho artistas del flamenco de todos los tiempos que hay que subrayar, sin duda Pepe Marchena (José Tejada Martín. Marchena, Sevilla 7-11-1903, Sevilla, 4-12-1976) representa la perfecta conjunción entre el conocimiento de los cantes más ortodoxos con la ejecución más brillante de los nuevos estilos flamencos (ida y vuelta, peteneras, farrucas, garrotines, etc). Un eclecticismo “glamouroso”, como él mismo reconoció en “Rito y Geografía del Cante”.
Uno de los iconos de un género, una gigante del arte y uno de los símbolos de España. Casi nada. María de la Concepción Piquer López (Valencia 8-12-1906. Madrid, 12-12-1990) es la máxima figura, quizá de todos los tiempos, de la copla.
De familia humilde y desgraciada (habían muerto sus cuatro hermanos mayores prematuramente), Conchita se fogueó en los teatros de su región al tiempo que estudiaba canto.
Artista que ha inspirado a multitud de profesionales y cuya vida representa a la perfección las contradicciones de una época, Miguel Frías de Molina, “Miguel de Molina” (Málaga, 10-4-1908, Buenos Aires, 4-3-1993) fue la principal voz masculina de la copla de su tiempo. Triunfante con las principales estampas de los años treinta, vivió en sus carnes el éxito y la represión contra los homosexuales.
Lola Flores es a España lo que Marilyn Monroe fue a los Estados Unidos o Marlene Dietrich significa para los alemanes. Solo que en nuestro caso tenemos una mujer cuya faceta de actriz fue la menos explotada, a pesar de ser un verdadero icono y todo un huracán delante de las cámaras en las más de treinta películas que protagonizó.
El nombre real de nuestro guitarrista más universal es Francisco Sánchez Gómez (o Gomes, dado el origen portugués de su madre Luzía). Este algecireño (21-12-1947. Yucatán, México 25-2-2014) es sin ningún género de dudas la figura más importante que ha dado no sólo el flamenco, sino la propia guitarra en España. Situado en el olimpo desde hace décadas, sus continuas revoluciones en lo armónico, melódico, tímbrico y hasta conceptual, hacen de su figura la que más ha aquilatado aquella expresión de “un antes y un después”.